亚历克斯·穆斯塔德 (ALEX MUSTARD) 表示，你不需要让观众戴着滑稽的眼镜来让你的图像呈现三维效果，只需记住图片背面和正面发生的事情即可。
“背景是什么并不重要，有它就赋予了 照片 有深度”
我们看 在平面上的照片上 – 一张纸的页面 杂志 或屏幕 一台、平板电脑或手机。但现实世界并不是一个二维的地方。
让我们的图像脱颖而出的最佳方法之一就是让它们具有三维感。
这并不意味着深入立体声世界 摄影。立体或 3D 摄影 大约十年一次抬起头来 水下摄影，因为新一代摄影师错误地认为这就是他们的图像所缺失的东西。事实并非如此。
实际上我很喜欢水下纪录片，但对于静态图像，不用了，谢谢。
关于 3D 水下静态图像的最新动态 摄影 大约四年前。我们都被告知这就是未来。现在一切都变得非常安静了。在此之前是1990世纪XNUMX年代，
Les Kemp 使用立体 Nikonos 制作了一些非常令人愉悦的 AV 节目。
在这两次事件中，系统的局限性都令人非常失望。广角在水下为王，镜头越宽，图像越生动。
超广角和 3D 在陆地或水下无法共存，这意味着以 3D 模式拍摄的图片并不是最引人注目的广角图像。
不过，虽然我不喜欢水下 3D 照片，因为它需要特殊的屏幕、投影仪和精密的眼镜才能观看，但我确实认为，从引导摄影师走上这条道路的思维过程中，有很多值得收集的东西。
事实上，大多数图像所描绘的深度感越大，看起来就越好。
从技术角度 透视图，我们分两层构建广角照片。我们几乎总是将闪光灯照亮的前景与仅由环境光照亮的背景结合起来。
然而，从艺术的角度来看，我们不希望生成仅限于两层的图像。我们应该追求具有尽可能大的深度感的广角图像。
想要获得这方面的灵感，可以看看经典风景画家的作品，比如英国人 JMW Turner 和 John Constable。
两人都是将平面画布转变为有深度的图像的大师。这是他们的工作如此引人注目的众多原因之一。
在广角下 摄影 我们通常使用背景元素来创造这种深度感。这比使用前景元素更容易，我们必须使前景元素与相机保持合理平行，以便用闪光灯均匀地照亮它们。
对我来说，关键是要培养一种心态，意识到仅仅一个伟大的主题不足以获得令人惊叹的广角图像。我们必须不断寻找这些背景元素来完成我们的作品。
通常，背景是什么并不重要，重要的是它的存在赋予了 照片 与深度。
珊瑚礁露头的轮廓，或海扇、海藻、鱼群、远处的潜水员、潜水船、表面纹理、阳光等的具体轮廓等元素，都赋予了深度。
多个元素很棒，因为我们添加的层越多（在合理范围内），观众需要探索的内容就越多。
拍摄风景时，我通常会首先寻找背景，例如矮墙或悬垂物，然后在其底部周围搜索前景主体。好的背景通常比前景更难找到，因此值得寻找。此外，一旦我们找到了背景，我们通常可以根据它拍摄几个不同的前景主题。
深度不是 仅在广角图像中很重要，我们也可以将其合并到微距照片中。当陆地上的野生动物摄影师用长焦镜头拍摄时，他们会用狭窄的景深来传达一种深度感。
诀窍是保持拍摄对象清晰，并在失焦的背景下构图以营造这种感觉。
一些摄影师还进一步加入了失焦的前景。
这些是我们可以在水下采用的想法，但实现起来稍微困难一些，因为我们仍然必须用闪光灯均匀地照亮所有物体。如果我们不小心，前景就会太亮，背景太暗。
解决方案是用柔和、均匀的照明照亮整个场景，这意味着使用两个闪光灯、使用漫射器并在 10 点钟和 2 点钟位置的闪光灯位置使用它们。
我们应该将闪光灯设置为低功率，以便我们可以打开光圈并创建相当窄的景深。
怎么开放？这取决于我们拍摄的主题的大小。拍摄对象越小，我们需要打开光圈的次数就越少。
深度还可以 被注入广角前景，这一次利用了镜头的陡峭视角，而不是狭窄的景深。当我们有一个远离镜头的广角主体时，这确实可以通过图像吸引观看者的眼睛。
这些前景的挑战不在于构图，而在于照明。解决方案是使用一种称为“兔耳频闪”的技术在相机前面创建一个照明池。
这会产生靠近相机的闪光灯的均匀曝光，更深入地穿透场景。
我们通过将闪光灯提升到外壳上方并将它们放置在与肩同宽的位置来产生这种光。
首先将它们笔直向前瞄准，然后慢慢地向下倾斜，拍摄照片，直到它们产生的光线充满整个构图，只填充画面的底角。
它们最终会向下倾斜约 20°，但这会根据闪光灯臂的长度和相机到拍摄对象的距离而变化。
| 入门提示 一个成功的广角图像可能会被分成两层，但我们应该努力创造一个完全三维的场景。 首先要始终尝试将前景与背景结合起来，不要满足于只拍摄出色的前景主题。 中水尖 高级提示 |
出现在 DIVER 2016 年 XNUMX 月
